«Chic Nisello sono io, lo sono sempre stato e non smetterò mai di esserlo». Così scriveva Vegas Jones sui social a qualche giorno della pubblicazione del nuovo album, sequel del disco culto uscito un decennio fa. Disponibile in digitale, CD e vinile per Universal Music Italia, Chic Nisello 2 riporta l’artista esattamente nel luogo da cui tutto è iniziato ma non vuole essere ben più del seguito di un progetto amatissimo dai fan. Perché è soprattutto il racconto di una riconquista personale.
- Marracash arriva al cinema: tre giorni per scoprire i segreti del King del rap italiano
- Perché Vangelo di Shiva è molto più di un semplice album rap
- Nuova Scena torna su Netflix: il rap show che vuole trovare la prossima voce della Gen Z
Anche per tale ragione, come a chiusura di un cerchio, l’album è stato presentato in anteprima al palazzetto di Cinisello Balsamo, la città in cui il rapper è cresciuto e che continua a essere il centro simbolico della sua musica. Un ritorno alle origini, dunque, con quella maturità che il tempo e le esperienze regalano. Lo spiega a chiare lettere lo stesso Vegas: «Ho aspettato dieci anni prima di fare un volume 2 di Chic Nisello perché avevo bisogno di tornare a sentirmi davvero “Chic Nisello”, tanto quanto mi sono sentito nel primo».
Iscriviti al canale WhatsApp di Cosmopolitan Italia
«Ovviamente – prosegue – è un disco diverso perché oggi sono una persona diversa, evoluta più che cambiata. Ho ritrovato la mia rotta, il mio bagaglio, e sono di nuovo nel mio viaggio dopo tanta fatica. Questo disco è il volume due della mia vita, il mio secondo tempo, il più fedele di sempre, ed era pronto già da un po’, ma aspettavo solo il momento giusto».
Ora è quel momento, e dentro Chic Nisello 2 , Vegas fa convergere le due anime che ne hanno caratterizzato la produzione. Ecco, allora, l’impatto tecnico e l’estetica street ma anche una scrittura sempre più personale, quasi vulnerabile. Attraverso questa lente, vengono letti il rapporto con il successo, la crescita, il peso delle aspettative e l’evoluzione dei rapporti umani, così come la volontà di restare fedeli a sé stessi nonostante i cambiamenti attorno.
Le collaborazioni: amici e miti
Sono sedici tracce del disco, che alterna banger vigorosi a momenti più intimi, dove si fanno spazio ferite familiari, amicizie spezzate e riflessioni sulla solitudine. Ma il disco è anche un album di incontri. Accanto a Vegas, ecco, infatti, pesi massimi della scena rap. «Tutti gli artisti che hanno collaborato a questo album sono amici – racconta Vegas Jones – Per esempio, ho avuto il piacere di tornare in studio dopo un po’ di tempo insieme a Emis Killa e insieme ci siamo trovati benissimo.
Abbiamo registrato uno di fronte all’altro e, in questo senso, è stato un ritorno alle vecchie care abitudini, al me ragazzino che si arrivava a lavorare con miti come Emis Killa o Jake La Furia. Dall’altra, poi, ci sono collaborazioni nate dalla costruzione di rapporti personali molto forti, come quelle con Flaco G o Silent Bob. Fino a K Carter che per me ha una penna divina.
In studio ho tratto ispirazione da ognuno di loro e questo è ciò che mi fa crescere ed evolvere sempre, ovvero assorbire il meglio dagli altri, capire dove io ancora non riesco ad arrivare e provarci, sempre nei miei limiti e secondo le mie peculiarità. Ognuno di loro, però, mi ha dato tanto, non solo nel disco ma anche personalmente».
Da Cinisello al Fabrique di Milano
Nessuna nostalgia in Chic Nisello 2, ma la lucidità di chi ha ben chiaro cosa ha alle spalle e cosa intende fare adesso. Una consapevolezza che darà energia al prossimo concerto evento vedrà Vegas Jones sul palco del Fabrique di Milano il 1° dicembre per celebrare i dieci anni del primo volume.
«Oggi vivo il palco con ancora più fame, sempre più fame. Ci salgo sopra con la stessa voglia della prima volta e ripenso a tutte quelle volte in cui invece ci sono salito senza entusiasmo. Era un periodo della mia vita in cui forse non ero davvero dentro me stesso, non mi sentivo davvero Vegas quanto avrei dovuto. Adesso, invece, ho ripreso completamente in mano la mia strada. Ogni volta che salgo sul palco ho il fuoco negli occhi, la fame negli occhi, come se non avessi ancora ottenuto nulla, né di materiale né di spirituale».
