“Si tengo que hablar de series españolas, tengo ganas de empezar 'Aída' desde el capítulo 1, antes de que Paco haga la película”. Así lo soltó Alaska en la presentación de King Dabiz II, las dos nuevas hamburguesas de Burger King por el chef Dabiz Muñoz, donde dejó claro que, como mexicana "si me mezclas en una hamburguesa, queso, salsa de jalapeño, cebolla, mac and cheese, ya me has ganado desde el primer momento". Y es que dejando esto de lado, la cantante vio el momento para lanzar un guiño a la clásica serie española y confesar que está lista para subirse al tren del 'revival'. Y no es para menos: 'Aída', esa serie que nos regaló carcajadas y frases icónicas, está a punto de volver... ¡pero en forma de película!

Para las despistadas, aquí va el resumen: 'Aída', el fenómeno de Telecinco, vuelve una década después con una producción que promete traernos a Luisma, Chema, Soraya y compañía a la gran pantalla. Paco León, que nos conquistó como el entrañable Luisma, dirigirá la peli y ya está dándole vueltas al guion. ¿Nos vamos preparando para llorar de la risa y de la nostalgia? La película empezará a rodarse en 2025 y, después de pasar por los cines, estará en Prime Video. Planazo, ¿no? Si, como Alaska, quieres revivir las aventuras de Esperanza Sur desde el principio, es el momento perfecto para un maratón. Con 237 episodios llenos de humor (y uno que otro momento emotivo), es la serie ideal para recordar por qué 'Aída' es un clásico de la televisión española. Así que, haz tu palomitas, porque después de esto, no vas a querer despegarte del sofá.

Pero ojo, esto no es lo único emocionante que Alaska tiene que contar. Y es que la artista acaba de lanzar un nuevo disco junto a Fangoria, titulado 'ATP - ATL (A Todo Piano - A Todo Láser)'. Este proyecto, que salió el pasado 15 de noviembre, nos lleva por dos experiencias opuestas pero igualmente irresistibles. En la primera parte (ATP), temas icónicos como Deseo Carnal y Supertravesti adquieren un toque íntimo gracias al acompañamiento del pianista Martin Watkins. En la segunda (ATL), la cosa se convierte en una fiesta a lo grande con luces láser que transforma cualquier espacio en una discoteca. Además, para quienes prefieren el formato físico, Fangoria ha preparado ediciones especiales para sus fans más leales. Si quieres saber más sobre sus próximos proyectos, en COSMOPOLITAN hemos podido hablar con ella.

¿Qué te llevó a dividirlo en dos proyectos, 'A todo piano' y 'A todo láser'?

Nosotros ya habíamos hecho un disco llamado Pianísimo porque grabamos un concierto hace siete años, y decidimos sacar la parte del piano en un disco porque era algo tan raro para nosotros. Nos gustó tanto que pensamos que algún día volveríamos a hacerlo con otras canciones. Cuando llegó este momento, pensamos: ¿y por qué no grabamos también la segunda parte del concierto? Esa parte es todo lo contrario: una máquina electrónica. Por eso el disco es así, porque ese concierto tenía esas dos partes: primera, piano, y segunda, más lo que somos Fangoria. Es un disco muy para fans, porque lleva canciones conocidas a territorios completamente distintos.

¿Qué quieres que sientan los fans al experimentar estas dos versiones?

Creo que cada uno elegirá lo que le gusta más. Obviamente, es más fácil encontrarnos haciendo 'A todo láser', como el año pasado en verano, que 'A todo piano'. El piano es algo muy especial. Creo que lo volveremos a hacer dentro de siete o diez años, pero no es fácil. Es especial escuchar nuestras canciones solo con piano, voz y poca instrumentación.

Tu nuevo disco incluye clásicos como 'Deseo carnal'. ¿Cómo han evolucionado tus emociones hacia estos temas?

Has mencionado 'Deseo carnal', que está muy bien. Es una canción que no tocábamos desde 1984. La tocamos cuando salió el disco y nunca más. La rescatamos porque pensamos que con el piano podíamos llevarla a un lugar que nos apetecía. Nos ha gustado tanto que la tocaremos en los conciertos el año que viene. Pero nunca imaginamos volver a tocarla si no hubiera sido por el piano. Las canciones tienen vida propia. A veces grabas una canción, es tu favorita en el disco, y luego, cuando la cantas en directo, te aburres y desaparece del repertorio. En cambio, otras que al principio te dan igual se convierten en tus favoritas. Incluso hay años en los que no quieres tocar tu favorita porque te aburre.

Has tenido una carrera de décadas. ¿Cómo ves la evolución de tu música desde los primeros años hasta este disco en directo?

Tiene que ver con las cosas que ya nos gustaban cuando empezamos y que nos siguen gustando, como el 'glam rock', la música electrónica, la música disco, la música de baile, y todo lo que ha surgido después. Hay estilos musicales que nos influyen porque no existían cuando éramos pequeños, como el house o el acid. Todo lo que ocurre te influye, aunque sea algo que no tiene nada que ver contigo. Es inevitable que cambies con el tiempo.

Este año estrenas el 15 de diciembre un documental en Movistar, ¿puedes contarnos más sobre él?

Ese sí fue un ejercicio difícil porque me obligó a recordar y hablar sobre momentos y personas que tenía ya superados. La directora lo planteó como una división en lugar de una cronología, lo que me pareció interesante. Está dividido en tres capítulos: salud, dinero y amor. Es un viaje en el tiempo, porque en la sección de salud, por ejemplo, unas veces hablo de mis 14 años y otras veces del presente. Salud abarca la salud mental, emocional y física, así como la construcción de tu propia imagen. Dinero cubre mi carrera, los éxitos y los fracasos. Y amor trata sobre los novios que he tenido, cómo han influido en mi vida, la familia y los amigos, que son la familia que eliges. Como me gustó este planteamiento, dije que sí y me embarqué en este viaje con ella. Se estrena el 15 de diciembre en Movistar.