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En muchas ocasiones, como espectadores, no somos totalmente conscientes de la importancia de lo que estamos viendo en nuestras pantallas. La gran cantidad de series y películas que consumimos día a día o cada semana hace que sea fácil pasar por alto detalles, mensajes o incluso el impacto cultural de determinadas producciones. Sin embargo, el paso del tiempo suele poner a cada producción en el lugar que merece, convirtiendo algunas ficciones en hitos que marcaron un antes y un después en la historia de la televisión.
Precisamente, la década de los 2000 fue una de las más revolucionarias para la ficción televisiva. Producciones como 'Gossip Girl' consiguieron redefinir el género adolescente al mostrar el lujo, las redes sociales y la élite neoyorquina. Por su parte, otras como 'Skins' rompieron con la imagen idealizada de la juventud al abordar sin filtros cuestiones como las drogas, la salud mental, la sexualidad o los conflictos familiares. Ambas demostraron que la televisión podía conectar con una nueva generación a través de historias mucho más atrevidas y un poco más realistas, abriendo la puerta a series que desafiaban los límites establecidos por Hollywood.
Entre todas ellas, pocas fueron tan rompedoras como 'Queer as Folk', disponible ahora en Prime Video. La serie sigue la vida de un grupo de hombres gays y sus amigos en Pittsburgh, explorando sus relaciones sentimentales, amistades, conflictos familiares y desafíos personales en una época en la que la representación del colectivo LGTBI+ en televisión era todavía muy limitada. Esta apostó por mostrar de forma explícita las relaciones entre hombres, el sexo, la discriminación, el activismo y las contradicciones internas del propio colectivo. Además, lanzó una dura crítica al conservadurismo de la época y abrió debates sobre la identidad, la aceptación y la diversidad que, más de veinte años después, siguen estando presentes en la conversación pública.
Con motivo del aniversario de la serie, los actores recordaron su experiencia en una entrevista concedida a 'Greg in Hollywood'. Gale Harold, uno de los protagonistas, confesó que interpretar a Brian Kinney fue uno de los mayores retos de su carrera: "Me daba miedo asumir el personaje porque había visto la interpretación de Aiden Gillen en la versión original británica de Russell T. Davies. Me alegro mucho de haber aceptado el reto, pero era una actuación tan potente que quería aportar algo que pudiera estar a su altura. Era un personaje muy valiente y una interpretación muy arriesgada". De esta manera, reveló qué fue lo que más le costó: "Al principio fue complicado porque tenía que tomar decisiones y no dejarme llevar por mi propia autocensura o por los nervios. Tenía muy claro que estaba asumiendo una responsabilidad importante, pero tampoco quería quedarme bloqueado intentando hacer siempre lo correcto. No quería vivir pendiente de unas expectativas que habrían sido irreales para la vida que llevaba el personaje".
Como resumió el 'New York Post': "Está muy bien interpretada, tiene giros argumentales que rivalizan con las mejores telenovelas, y la escritura mejora con cada episodio". Y es que más de dos décadas después de su estreno, 'Queer as Folk' sigue siendo una serie imprescindible que recomendaríamos a las nuevas generaciones, tanto para comprender que muchos de los derechos actuales fueron fruto de una larga lucha como para recordar que todavía existen abiertos muchos debates y reivindicaciones que en ella se cuentan.
Álvaro Alonso es redactor de actualidad y ‘celebrities’ en Cosmopolitan y experto en famosas y cultura Y2K desde hace varios años. Si no está escribiendo, seguramente esté encontrando las mejores anécdotas y contenidos en redes sociales sobre los años 2000s y las tendencias de moda que vuelven a llevarse hoy en día. Es un apasionado de los realities show, por lo que conoce al detalle las vidas de las hermanas Kardashian y todas esas palabras y expresiones de la cultura pop que la Generación Z utiliza.
En su día a día en Cosmopolitan, Álvaro Alonso está enfocado a la redacción de contenidos de celebrities y actualidad, siempre con tilde ‘fashion’, pues es un apasionado de las pasarelas. No se le escapa ningún contenido que se haga viral en Instagram, Twitter y TikTok. Conoce muy bien las redes, pues compagina la redacción con la creación de contenidos, sobre todo en TikTok, donde comparte vídeos non-stop. Álvaro Alonso está graduado en Periodismo por la Universidad Rey Juan Carlos y estudia un Máster en Comunicación Audiovisual en la Nueva Era Digital por la Universidad Complutense de Madrid.
Comenzó a escribir como redactor en una agencia de comunicación sobre contenido de actualidad en la Comunidad de Madrid, pasando por varios medios digitales e impresos como Togayther, donde escribe cada vez que puede sobre moda, televisión, ‘celebrities’ y contenido enfocado desde la perspectiva LGTBI. De la misma forma, en Why Not Magazine colabora de manera frecuente, hablando sobre temas de cultura, música y televisión.















