Quando, sul palco dei Grammy Awards, sale a ritirare il premio una come Chappell Roan - una donna, una donna lesbica, un'artista che si ispira all'arte drag, parla della comunità LGBT+ nei suoi testi, si espone politicamente e va fiera del suo lungo e travagliato percorso prima di diventare famosa (durante il quale ha anche lavorato facendo le pulizie nei bagni pubblici) - non ci si può che aspettare di sentire la sua voce lanciare messaggi forti al mondo intero. Ai Grammy 2025 di ieri, Roan ha vinto come migliore artista emergente, ha dedicato il suo red carpet alla comunità trans, si è esibita in una performance di "Pink Pony Club", brano ispirato al ispirata al famoso gay bar di Los Angeles The Abbey, e ha pronunciato un discorso potente, già diventato virale.
I messaggi di Chappell Roan ai Grammy
Chappell Roan non ha perso tempo e, sul red carpet (indossava un abito giallo di Jean Paul Gautier) ha dedicato la sua presenza alla comunità trans. «Non sarei qui se non fosse per le ragazze trans», ha detto, «Sappiate solo che la musica pop pensa a voi e si prende cura di voi». «Questo momento è brutale», ha poi aggiunto riferendosi agli attacchi sempre più violenti ed espliciti da parte del presidente Trump e del suo entourage, «ma le persone trans sono sempre esistite, esisteranno per sempre e nessuno toglierà mai la gioia trans, qualunque cosa accada. Tutto ciò deve venire protetto più di ogni altra cosa».
Il sostegno di Roan alla comunità LGBT+ non è cosa nuova e ricorre spesso nei suoi testi che parlano dell'esperienza dell'artista come ragazza lesbica nata in una famiglia cristiana conservatrice. “Pink Pony Club”, che Roan ha portato sul palco dei Grammy, ad esempio, racconta di una ragazza che scappa dalla cittadina nel Midwest dove è nata per andare a fare la spogliarellista in un locale queer di Hollywood. «All'improvviso mi sono resa conto che potevo davvero essere qualsiasi cosa volessi, e nessuno avrebbe battuto ciglio», ha raccontato in passato parlando del locale di Los Angeles che ha ispirato il testo, «Era tutto così diverso da casa, dove avevo sempre avuto così tanta difficoltà a essere me stessa».
La rivincita di "Pink Pony Club"
Ma “Pink Pony Club” ha anche un altro significato. Pubblicata nell’aprile del 2020 all'inizio della pandemia, la canzone ha segnato un punto di svolta nello stile e nella carriera di Roan ma non è stata ben accolta dal pubblico. Per questo Atlantic, la sua casa discografica, l'ha licenziata pochi mesi dopo costringendola a cercarsi dei lavoretti per mantenersi a Los Angeles (tra cui cameriera in un negozio di ciambelle, babysitter, addetta alle pulizie dei bagni pubblici) nel pieno della crisi sanitaria e rimasta senza assicurazione. Roan, allora, si era data un anno per rilanciare la carriera musicale, e il resto è storia.
Ai Grammy, però, l'artista è tornata sulla vicenda per mettere qualche puntino sulle "i". «Mi sono detta che se avessi mai vinto un Grammy avrei preteso che le etichette discografiche che guadagnano milioni di dollari dagli artisti offrissero un salario dignitoso e l'assistenza sanitaria, soprattutto agli artisti emergenti», ha detto dal palco, «È stato davvero devastante sentirmi così coinvolta nella mia arte ma anche così tradita dal sistema. E se la mia casa discografica avesse dato priorità alla salute degli artisti, mi sarebbe stata fornita l'assistenza da un'azienda a cui stavo dando tutto». Roan ha ricordato le difficoltà di trovarsi senza assicurazione sanitaria nel pieno della pandemia e denunciato il problema: «Le case discografiche devono trattare i loro artisti come dipendenti di valore, con un salario vivibile e la copertura dell'assicurazione sanitaria». «Etichette discografiche», ha concluso, «noi vi sosteniamo, ma voi volete sostenere noi?».
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